Size: 1170 mm x 865 mm x42mm Materials: Pencil, black colored pencil, oil pastel, collage Paper: Kraft paper, thick drawing paper Frame: Included 
サイズ：1170 mm x 865 mm 額装厚み42mm 画材： 鉛筆、色鉛筆（黒）、オイルパステル、コラージュ 用紙： クラフト紙　.画用紙

Size: 1170 mm x 865 mm x42mm Materials: Pencil, black colored pencil, oil pastel, collage Paper: Kraft paper,thick drawing paper Frame: Included 
サイズ：1170 mm x 865 mm　額装厚み42mm 画材： 鉛筆、色鉛筆（黒）、オイルパステル、コラージュ 用紙： 厚口クラフト紙　画用紙 "All of it—the roots, the leaves, the flowers, the fruit—is inside something as small as a seed!"
This piece expresses Kahori Maki’s sense of wonder and awe at that realization, in the most direct way.
That very astonishment became the core of her creative impulse, leading her to the theme of “seeds” and ultimately to the exhibition Cosmic Seeds. Drawn primarily with pencil and black colored pencil, the work is composed of dynamic lines and layered collage.
It captures the immense potential of a seed—something invisible yet containing the possibility of an entire future—spreading across the entire surface. At the center appears Nell, the long-eared rabbit and protagonist of the Cosmic Seeds story.
She seems to embody the memories and landscapes that might live within the seed itself. 
 「こんなに小さな存在『種』の中に、根っこや葉、花や実のすべてが入っているなんて！」 
──そんな牧かほり自身の驚きと感動を、ストレートに表現しています。 
この驚きが創作の核となり、「種」というテーマに導かれ、「宇宙種」という展覧会が生まれました。 鉛筆と黒の色鉛筆を基調に、勢いのあるラインとコラージュで構成。
目には見えない可能性や未来の姿までを内包する“種”のポテンシャルが、画面いっぱいに広がります。 中央に描かれているのは、「宇宙種」の物語に登場する主人公、耳の長いウサギのネル。
あたかも、種の内側に存在する記憶や風景を体現しているかのようです。

Size: 1170mm x 865mm x 42mm Materials: Pencil, black colored pencil, oil pastel, collage Paper: thick drawing paper Frame: Included 
サイズ： 1170mm x 865mm（額装込み）額装厚み42mm 画材： 鉛筆、色鉛筆（黒）、オイルパステル、コラージュ 用紙： 画用紙

Size: 11170mm x 865mm x63mm Materials: Pencil, black colored pencil, oil pastel, collage Paper: Kraft paper (thick) Frame: Included If you have any questions about installation or hanging, we are happy to assist.
 
サイズ： 1170mm x 865mm x63mm（額装込み） 画材： 鉛筆、色鉛筆（黒）、オイルパステル、コラージュ 用紙： 厚口クラフト紙 作品の取り付けに関してご不明な点がございましたら、お気軽にご相談ください。 This piece was exhibited in the solo exhibition Cosmic Seeds, held at Takashimaya Osaka in 2025.
It was created with the scene “The Water Planet – A Memory of Dreams” in mind.
You can read the full story here:
 https://www.k-maki.com/works/120_space-seed.html An abstract collage work, it is composed of pencil and black colored pencil drawings layered with hand-cut paper fragments.
Its semi-three-dimensional structure brings depth and movement to the forms. The wooden frame is a custom-made box shape, 6.2 cm deep, crafted by hand.
It carries subtle irregularities that reflect its handmade nature—quiet traces of the human touch. The abstract forms appear to drift gently within a specimen box, evoking a sense of quiet motion.
Depending on the light and viewing angle, the expression of the piece subtly shifts—
a work that seems to breathe in stillness. この作品は、2025年に大阪高島屋で開催された個展「宇宙種」に展示されたものです。
“水の星 〜夢の記憶〜”のシーンをイメージに描かれました。
物語の詳細はこちらから：
 https://www.k-maki.com/works/120_space-seed.html 抽象表現のコラージュ作品で、鉛筆と黒の色鉛筆によるドローイングに、切り出した紙片を重ねて構成されています。
半立体的な構造が、造形に奥行きと動きを与えています。 木製の額縁は、厚さ6.2cmの箱型で、職人による特注品。
抽象的なかたちたちが、標本箱の中をゆるやかに泳いでいるようなイメージです。
光や見る角度によって表情が変化する、静かな呼吸をもつ作品です。

Size: 1225 mm x 940 mm Materials: Pencil, black colored pencil, oil pastel, collage Paper: Kraft paper (thick) Frame: Included 
サイズ：1225 mm x 940 mm（額装込み） 画材： 鉛筆、色鉛筆（黒）、オイルパステル、コラージュ 用紙： 厚口クラフト紙 Kuru・mil & Spiala
 This piece has two names—Kuru・mil and Spiala—because it’s unclear which way it’s meant to face.
They pull at each other, yet never let go, coexisting within the same frame. Many of Kahori Maki’s works carry a duality, inviting multiple interpretations depending on how they are viewed.
This reflects her desire to offer viewers the freedom to see things in more than one way.
This piece could be considered one of the most representative examples of that approach. Delicate lines drawn with pencil and black colored pencil, mysterious shapes emerging from overlapping curves,
and layered paper fragments—these elements form a semi-collaged surface.
Shifting subtly with light and angle, this is a work that invites slow and thoughtful conversation over time. 
クル・ミールとスピアラ / Kuru・mil & Spiala
 どっち向きなのかわからないこの作品には、ふたつの名前がついている。 
クル・ミールとスピアラ。引っぱり合って、でも手を離さずに、絵の中で同居するふたり。 牧かほりの作品には、どちらとも取れるような、見方によって印象が変わる表現がよく現れる。
それは、観る人にも“どちらとも取れる自由”を手渡したいという彼女の姿勢によるもの。
この作品は、その代表作のひとつと言えるだろう。 鉛筆と黒の色鉛筆による繊細な線、不思議な曲線の重なりから現れる造形、
そして、切り出した紙片を幾重にも重ねたコラージュ。
光や見る角度によって微妙に表情が変化するため、時間をかけて対話したくなる作品である。

Size: 1000mm x 1252mm Materials: Pencil, black colored pencil, oil pastel, collage Paper: Kraft paper (thick) Frame: Included If you have any questions about installation or hanging, we are happy to assist.
 サイズ： 1000mm × 1252mm（額装込み） 画材： 鉛筆、色鉛筆（黒）、オイルパステル、コラージュ 用紙： 厚口クラフト紙 作品の取り付けに関してご不明な点がございましたら、お気軽にご相談ください。 This original drawing was created for the solo exhibition Cosmic Seeds, held at Takashimaya Osaka in 2025.
It depicts Lugdranerios (nicknamed Nel), the protagonist of the story Cosmic Seeds—a rabbit with special ears that can distinguish the subtle sounds of the universe.
You can read the full story here:
 https://www.k-maki.com/works/120_space-seed.html The frame was custom-made with a silver outer edge and black inner lining. It is crafted from wood and assembled by hand, carrying subtle traces of its handmade origin.
Delicate pencil drawings and layered paper collage create a depth and presence unique to this original work. A quiet balance of tension and gentleness.
The intersecting lines form mysterious shapes that, like listening closely to the sounds of space, reveal new impressions each time you look. この作品は、2025年に大阪高島屋で開催された個展「宇宙種」のために描かれた原画です。
物語『宇宙種』に登場する主人公でもある、うさぎ、「ルグドラネリオス（通称ネル）」を描いています。宇宙の音を聞き分ける特別な耳を持つ存在です。
物語の詳細はこちらからご覧いただけます：
 https://www.k-maki.com/works/120_space-seed.html フレームは職人の手による特注で、外側はシルバー、内側はブラック。木製になります。
鉛筆の繊細なドローイングと、紙片によるコラージュの重なりが、原画ならではの奥行きと存在感を生み出しています。 緊張と優しさが共存するたたずまい。
線の交わりが生む不思議な造形は、宇宙の音に耳を澄ますように、見るたび少しずつ異なる景色を見せてくれます。

670x970mm Paper, Pencil 2025, Tokyo JAPAN

Size: 636mm x 880mm x 50mm Materials: Pencil, black colored pencil, oil pastel, collage Paper: Kraft paper (thick) Frame: Wooden frame, No surface protection 
サイズ： 636mm x 880mm x 50mm （額装込み） 画材： 鉛筆、色鉛筆（黒）、オイルパステル、コラージュ 用紙： 厚口クラフト紙 備考：額装の表面アクリル無し やがて羽根になる　Becoming wingsは、2022年、牧かほりの個展「Where is Alice?」アリスはどこに？で展示された作品です。この個展は、牧かほりの初のオリジナルドローイング展で、この作品はアリスのうさぎとして描かれた展覧会の主役。DMで使われたこともあり展覧会場の中央に展示されました。 タイトルの「TRUE AND FAULSE」は”真実と嘘”の意味で、大きくなったり小さくなったりするアリスの世界の世界観からイメージされています。 薄いクラフト紙にペンや鉛筆、パステルなどを使って描かれていて、原画ならではの繊細さと奥行き、筆圧などが重なる存在感のある作品となっています。 TRUE AND FAULSE" was exhibited at Maki Kahori's solo exhibition "Where is Alice?" in 2022. This was Maki Kahori's first exhibition of original drawings, and this work, depicted as Alice's rabbit, was the star of the show and was used in the DM, and was displayed in the center of the exhibition space. The title "TRUE AND FAULSE" means "truth and lies," and is inspired by the world of Alice's world, which can become larger or smaller. The work is drawn with pen, pencil, and pastel on thin kraft paper, and has a sense of presence that combines the delicacy, depth, and brush pressure unique to original paintings.

636mm x 882mm Paper, Pencil, Acrylic 2025

Size: 865 mm x 1170 mm Materials: Pencil, black colored pencil, oil pastel, collage Paper: Kraft paper, thick drawing paper Frame: Included 
サイズ：865 mm x 1170 mm（額装込み） 画材： 鉛筆、色鉛筆（黒）、オイルパステル、コラージュ 用紙：クラフト紙、画用紙 In this exhibition, the model for the “seed” was the modama (Entada phaseoloides),
and this piece is the most direct depiction of its form. Feeling the potential and the inner energy of the seed,
Kahori Maki let her arm move freely across the paper—
and from those gestures, the shape of the modama began to emerge. Materials used include pencil, black colored pencil, and pastel.
Within the simple form, spontaneous rhythms and flowing movement come to life.
It’s a piece with gentle openness, where the expression subtly shifts each time you see it. 
この展覧会における「種」のモデルは、モダマ（Entada phaseoloides）でしたが、
この作品は、そのフォルムがもっともストレートに描かれた一枚です。 種の持つポテンシャル、内側にひそむエネルギーを感じながら、
腕の動きに任せて描いたラインの中に、モダマらしい姿が現れました。 使用画材は鉛筆と黒の色鉛筆、パステル。
単純なかたちの中に、即興のリズムや流れが生きており、見るたびにその表情が変わっていく、やわらかな余白をもった作品です。


Size: 830 mm x 1126 mm Materials: Pencil, black colored pencil, oil pastel, collage Paper: Kraft paper (thick) Frame: Included 
サイズ： 830mm x 1126mm（額装込み） 画材： 鉛筆、色鉛筆（黒）、オイルパステル、コラージュ 用紙： 厚口クラフト紙 One of the unique charms of this piece lies in the relationship between the artwork and its frame.
The sides of the frame are finished in black, while the front and inner edges are silver.
Its deep, box-like construction gives the piece a presence—like a large treasure chest holding something quietly precious. The title is The Night Archivist.
It evokes an image of someone gently recording memories and subtle presences in the stillness of night. The composition begins with a sheet of paper painted black with acrylic, over which a delicate dotted texture is drawn in pencil.
On top of that, a layer of kraft paper is placed, featuring fine and dynamic pencil lines. It is a work where the depth of black and the lightness of line coexist—
a quiet harmony of weight and transparency. 

この作品の魅力のひとつは、絵とフレームとの関係にあります。
フレームの側面はブラック、正面と内側はシルバー仕上げになっており、
奥行きのある構造が、大きな宝箱のような存在感を作品にもたらしています。 タイトルは「夜の記録係 / The Night Archivist」。
夜の静けさの中で、記憶や気配をそっと記録していくようなイメージです。 構成は、黒く塗られたアクリルペイントの紙に、鉛筆で描いたドット模様のテクスチャーを背景とし、
その上にクラフト紙を重ねて、繊細でダイナミックな鉛筆のドローイングを施しています。 黒の深みと線の軽やかさが共存する、重厚さと透明感が同居した一枚です。


Size: 1450mm x 1450mm x 45mm Materials: Pencil, black colored pencil, oil pastel, collage Paper: Drawing paper, Kraft paper, Paper: mounted on wooden panel 
サイズ：1450mm x 1450mm x 45mm 画材： 鉛筆、色鉛筆（黒）、オイルパステル、コラージュ 用紙： 画用紙、クラフト紙 <木製パネルに水張り> This dynamic drawing is created with pencil and oil pastel on watercolor paper,
which has been wet-mounted onto a 145 cm square wooden panel. Microscopic fine lines and intricate structures—drawn as if through a magnifying glass—
are layered with bold, sweeping strokes made by the full motion of the arm.
Density and dynamism coexist across the surface. The eye naturally wanders through the composition,
never growing tired of what it finds.
Each viewing brings new discoveries—
a work to be explored slowly, over time. 
145cm角の木製パネルに水彩紙を水張りし、
鉛筆とオイルパステルで描かれたダイナミックなドローイング。 虫眼鏡で覗き込んだような極細の線や構造と、
腕を大きく振って描かれた勢いのあるラインが混ざり合い、
密度と躍動感が画面に共存しています。 視線は自然と画面を彷徨い、どこを見ても飽きることなく、
見るたびに新しい発見がある──
時間をかけてじっくりと楽しみたくなる作品です。


Hand-Printed Silk Screen T-Shirt by the Artist 100% Organic Cotton Size: XL Length: 74cm Width: 56cm Shoulder Width: 49cm Tubular body (seamless construction)

 作家による手刷りシルクスクリーンTシャツ オーガニックコットン100% サイズ: XL 身丈：74cm 身巾：56cm 肩巾：49cm 丸胴仕様

Hand-Printed Silk Screen T-Shirt by the Artist 100% Organic Cotton Size: XL Length: 74cm Width: 56cm Shoulder Width: 49cm Tubular body (seamless construction )

作家による手刷りシルクスクリーンTシャツ オーガニックコットン100% XL 身丈：74cm 身巾：56cm 肩巾：49cm 丸胴仕様